明末清初硬木家具比較稀少，具有木質優(yōu)良、造型協(xié)調、勻稱自然、線條流暢、剛柔相濟、不用鐵釘、不用膠粘、極為精巧、少有雕刻、采用榫卯，一些大件器物，甚至采用活榫，方便器物移動、拆裝、組合，特點鮮明，氣韻高雅，既實用又有藝術之美。
此明末清初京雕夔龍紋紫檀方桌邊長93厘米，高90厘米，1982年購于京華，屬大美之器，造型端庒、紋飾精致、簡潔明快，望去如窈窕淑女亭亭玉立! 通體浮雕變體夔龍和云朵紋飾，圖案生動流暢，牙條轉接自然，愈顯氣勢非凡，這些都是明代宮廷家具常見的特征，民間文人雅士、土豪官胄，不得雕琢龍紋! 此八仙桌形態(tài)方正，結體牢固，榫卯嚴謹，造型簡練，僅用桌面、桌腿、橫棖三方“零件”，就構成一張藝術高雅、風格獨特、亭亭玉立的八仙桌。周身雕琢自然，刀斧之功不見刀斧之痕；桌面用材很厚，邊沿借代了牙棖，既簡化了工藝又十分牢固，簡約但不簡單！設計高超明媚，造型規(guī)矩雅致，經(jīng)營儒雅高絕，整體給人的感覺是親切、平和、嚴謹，卻又不失磅礴大氣，是典型的明式家具風格。此八仙桌保存完好，除原大理石面爛成八塊新?lián)Q而外，其它均為原汁原味的明末“原來頭”貨! 是明末紫檀家具精品。這種方桌是明清較為常見的款式，造型古樸，風格高雅，工藝精湛，端庒富麗，殊為難得。其馬蹄腿造型符合力學性能要求，是一條從腿部延伸到腳頭變化微妙的線條，自然流暢，光挺有力，具有雄健明快的走勢。明代每件家具都可以找到它的藝術詮釋。家具材質，是木雕藝術品的身份; 家具造型，是木雕藝術品的外表; 家具工藝，是木雕藝術品的氣質。每一件家具從其誕生到流傳，隨著時間的沉淀都帶上一股靈氣，有它獨特的靈魂，有其非同凡響的氣魄，就像一個有身份、有思想、有修養(yǎng)、有精氣神的儒將一樣，站到那里一看就是出類拔萃。
明代家具同中國古代其它藝術品一樣，不僅具有深厚的中華民族文化藝術底蘊，而且具有典雅、實用、卓越的功能，令人看了還想看，愛了還愛不夠，過后還回味無窮。明代家具的收藏始于二十世紀三十年代，外國人開始大量搜集、收購中國明代家具，并運往海外；在后來的幾十年間，西方人將中國明代家具提升到了與中國其它文物等同的地位。
1985年中國明清家具外流高潮時，王世襄先生向文物部門呼吁: 明清古典家具不應外流。但家具商販完全無視國家規(guī)定。一件紫檀條桌在海外拍賣價格高達270萬人民幣! 海內外價格間的差距，已無法阻止中國古典家具的外流。1985年后，市場偏好蘇作、廣作、京作的明式家具。至80年代末由于市場硬木家具貨源減少，江蘇、安徽、浙江、山西以及福建泉州、廈門的明式柴木家具，也成為國外客商搜求的對象。至90年代初，這類極具中國習俗風味的民間家具開始走入紐約、倫敦、香港等地的國際拍賣行，每年拍賣約占每場拍賣會藝術品的30%左右。臺灣古典家具商在大陸設廠收貨修復，然后拉回臺灣舉辦專業(yè)講座，煸情促銷。臺灣人開始講求陳設古董家具，顯露出中國人對自己民族藝術的解讀。2017年嘉德秋拍，一件清早期黃花梨八仙桌成交價440多萬元；一件明末黃花梨羅漢床，成交價2851萬元。但這與國外的價格還相差甚遠。一些專家指出：在各種傳統(tǒng)收藏品中，如中國書畫、陶瓷、古玩等價格高居不下的情況下，明清家具仍與國際市場的價格存在著巨大的差額，未來有很大的升值空間，應是頗具潛力的投資項目。有人估算過，明清家具的年升值率約為20%以上。說明了明清家具的收藏確實具有很大的升值空間；收藏明清家具是一種很有前景的保值投資行為。民間留存的明清古典家具越來越少，價格越來越高，資源匱乏的現(xiàn)實也就越來越難以滿足收藏者們的強烈愿望了。
此八仙桌紋飾華美，富麗堂皇，流暢自然，既具明代家具的典型風格，又富有清前期家具的雍容華貴高雅氣質。“擺開八仙桌，迎來四方客”。八仙桌是中國傳統(tǒng)家具中一種特定的方桌，桌面四邊長度相等，每邊可坐二人，四邊圍坐八人，崇雅八仙，遂稱“八仙桌”。此八仙桌造型優(yōu)美，方正規(guī)矩，紋飾細膩，色調和諧，給人以舒展大方、磅礴大氣的美感，雖為明末之物，但設計與裝飾風格已是清式家具的前奏。其宜古宜今、宜家宜室、宜文宜人的造型，使之成為上得大雅之堂、入的宮廷之房、居為中堂之主，又得協(xié)調裝飾富麗堂皇的藝術之美。廳堂裝飾不論典雅、簡單，或者細致、深潤，只要擺上一張八仙桌，兩側放兩把太師椅，就會產(chǎn)生別致儒雅的視覺效應，使雅室有了靈性、靈魂、靈氣，既銳健慧智，又中庸平和，且中觀會誠。
太師椅之名最早見于宋代張瑞義的《貴耳集》：“今之校椅，古之胡床也，自來只有栲栳樣，宰執(zhí)侍從皆用之。因秦師垣宰國忌所，偃仰，片時墜巾。京伊吳淵奉承時相，出意撰制荷葉托首四十柄，載赴國忌所，遺匠者頃刻添上。凡宰執(zhí)侍從皆用之；遂號太師樣”。秦師垣，即當時任太師的大奸臣秦檜。這段文字明白無誤地記載：秦檜坐在那里一仰頭，無意中頭巾墜落；吳淵看在眼里，便命人制做了一種荷葉托首，由工匠安在秦檜的椅圈上。太師椅由此產(chǎn)生，太師椅這一名稱也由此傳開。此段文字除了告訴世人太師椅的名稱由來以外，還清楚地說明當時的太師椅就是帶有荷葉托首的圈椅。這種托首的功用類似于現(xiàn)代汽車、飛機靠背椅上的頭枕。一個大奸臣，一個馬屁精，無意間為中國家具史留下了文化遺產(chǎn)。有趣的是：岳飛的孫子岳珂在《桯史》中也提到了秦檜與太師椅的瓜葛，并將帶有荷葉托首的交椅明確稱為“荷葉交椅”、“太師交椅”，為張瑞義的說法提供了一個佐證。宋人王明清在《揮塵三錄》中記載了當時其它朝臣用太師椅“仰首而寢”的情形，并說“達宦者皆用之”�？梢�“太師椅”流傳頗快，當時普及到朝廷所有官員大亨家室廳堂。宋代名畫《春游晚歸圖》中一個官員游春，鞍前馬后簇擁十余侍從，其中一個肩扛的就是這種帶荷葉托首的太師椅，供主人隨時休息。明代“太師椅”很流行，但椅形已不是指帶荷葉托首的太師椅了，而是在下部框式方座上安裝栲栳的太師椅了。明沈德符《萬歷野獲編》曰：“椅之有環(huán)圈聯(lián)前者，名太師椅”。照此：凡椅背、扶手呈半圓形者，皆謂之“太師椅”。圈椅是因靠背形狀如半圓圈而得名，古稱栲栳樣，“栲栳”是用柳條或竹蔑編成的大圓筐。圈椅的后背和扶手一順而下，不像官帽椅的椅背有高低之分，所以坐在上面不僅肘部有所倚托，腋下一段臂膀也得到支撐。清代把屏風式扶手椅稱為太師椅。清人李斗《揚州畫舫錄》引《工段營造錄》說：“椅有圈椅、背靠椅、太師椅、鬼子椅諸式”。把圈椅和太師椅并提，說明清代太師椅不是指的交椅和圈椅。清代把屏背式扶手椅稱為太師椅，除了對使用這種椅子的官宦、長輩表示尊敬外，還因為這種椅子多用獅子紋作裝飾，稱其為太師椅也就不足為奇了。真是：“小椅子大學問”。太師椅是古家具中唯一用官職來命名的椅子；原為皇室貴冑之椅，是權力和地位的象征，放在皇宮、衙門、高堂內的八仙桌兩旁，或者一廊式并行排列兩邊，具有品位的涵義，顯示出主人的地位、頤高、大氣。太師椅最能體現(xiàn)清代家具的造型特點，體態(tài)寬大、厚重穩(wěn)健、大氣磅礴，靠背與扶手連接，形成三扇、五扇的圍屏。太師椅明代樣式略有出入，上部安裝栲栳圈兒的稱為太師椅。清代，太師椅成了一種扶手椅的專稱。太師椅的扶手與靠背板、扶手與椅面間均成直角，樣式莊重嚴謹、用料厚實寬大、裝飾繁縟夸張，為了顯示主人的地位和身份，脫離了坐著舒服的適用價值，趨向于尊嚴，講究坐姿，體現(xiàn)佛像禪意。椅形的發(fā)展變化更多受到傳統(tǒng)禮制、社會文化、風尚習俗的影響，是家具中的翹楚。象征著坐上太師椅的人地位尊貴、受人敬仰、氣質儒雅，是古代文人、官宦、貴冑、百姓的共同宿愿：當大官、坐太師椅，是在每個人腦海中浮現(xiàn)的景象。清代，太師椅是扶手椅的專稱，在人們的生活中占據(jù)了一定的地位。清中期后，太師椅走進了民間土豪、文人、儒商家庭，椅背與扶手常被雕刻得精彩異常，成為一種充滿富貴之氣的精美坐椅，風靡社會，需求量大增；高檔紫檀、黃花梨、紅木匱乏，民間就用普通榆木、櫸木、鐵力木等制作，成為一種普通坐具。放在客廳，與八仙桌配套，既可起到裝飾作用，也可起到畫龍點睛突顯主人品位和情趣的作用。清代以乾隆時期太師椅作品最精最美最有藝術性，木質采用紫檀、花梨、紅木等高檔材質，另有鑲瓷、鑲石、鑲貝殼、鑲琺瑯等工藝，椅背屏風式，樣子莊重嚴謹，用料厚重，寬大、夸張，裝飾繁縟，已是精致藝術品！如今又升級為不可多得的奢侈收藏品了。
此紫檀八仙桌保存較為完整，僅為大理石面新?lián)Q，為難得的明末清初家具之珍品。千里之行，始于足下。腿的美丑，不但能影響一個人的氣質，更能影響家具的觀感；明式家具的“美腿誘惑”，讓人由衷贊嘆其美奐美倫的造型；花紋之精細，刀法之嫻熟，馬蹄腿之莊重，動感十足; 馬蹄腿，是因為良馬善跑腿形嬌健，踢尖剛剛點地，就飛奔騰躍、朝氣蓬勃、靈感十足。此八仙桌包涵了明式家具的簡約、清爽、自然 、雅致、明快、平實。明代是古典家具發(fā)展的黃金時期，家具以硬木黃花梨、紫檀木最為常見。工藝采用榫卯結構拼接; 造型注重合理性與多樣性，既符合人體的生理特點，又高貴典雅，是藝術與實用的結合物。明式家具不使用大漆，也沒有過多的裝飾，突出木質紋理，體現(xiàn)材質優(yōu)美、器形清新、雅致明快、簡約大氣、風格清爽、質樸簡潔、豪放規(guī)整、清雅有致、工藝精湛、典雅韻致；明式家具除黃花梨、紫檀外，不使用其他木材。而黃花梨、紫檀家具，又以桌、椅、柜較多，沒有鑲嵌，只有極少高浮雕和淺浮雕。明末清初由于黃花梨、紫檀木匱乏，少量的紅木加工制作邁步進入。紫檀木家具大件甚少，這是因為木材寬度一般不超過一尺，材質好，雕刻少，不鑲嵌。據(jù)行家介紹，紫檀木種類有十幾種之多，根據(jù)不同的材質，其價格差別較大，最昂貴的為金星紫檀。清代家具與明代家具不同，明式簡約，清代繁瑣；明式以造型取勝，清式以裝飾見長。清乾隆以后逐漸使用雞翅木、酸枝木、鐵力木、花梨木等，大多用酸枝木和紅木作材料。酸枝木家具，大件較多，雕刻花樣多，嵌玉、牙、石、竹、螺、瓷、景泰藍等家俱風靡；花梨木家具也多雕刻、多鑲嵌。
明末清初家具式樣紛呈，常有變化。明代在造型上設計出了圈椅、四出頭官帽椅、圓角柜、大畫案等; 清初在延續(xù)了明代家具風格的基礎上，又設計出了特有的家具，如紅木福壽如意太師椅、琴案、圓凳、繡墩等。明末清初家具制作空前繁榮，大致上可歸于兩個原因：一是商品經(jīng)濟發(fā)展迅速，社會追求刺激了家具的供需數(shù)量；另一個原因與海運的開放有關，硬質木材大量從國外涌入，使工藝有了發(fā)揮的空間，競相制作出堅固耐用和美觀大方的家具。
收藏界有一些撿漏的故事很激動人心，但撿漏的前題是以學問、學養(yǎng)、學識作基礎的，不是一般人所能達到的一個奇特高度。2002年，北京保利博物館在世界各地收集文物，一行人來到“文物天堂”的香港，希望能有所斬獲。此行為了不空跑，保利還請來了著名青銅器專家李學勤先生。李學勤原在中國科學院歷史研究所任所長，為了解決住房問題調清華大學歷史系任主任兼教授，是世界有名的青銅器專家、古文字學家，修學嚴謹，把自己的一生都奉獻給了祖國。這天他們在香港古玩市場上閑逛，一個小攤上一件青銅盨吸引了李學勤目光。這件青銅盨品相差強，且又破爛，銹跡斑斑，臟污穢丑，在古玩市場上非常討人嫌棄，但這都是不識真寶的原因所致。李學勤先生一眼看到這是一件寶貝！身上黃斑綠銹只是被污物覆蓋，其真實面貌根本不是如此。李學勤勢在必得，店家看他誠心喜歡也就低價賣給了李學勤。這件青銅盨就這樣結束了海外漂泊的歷史。結果如同李學勤所料，經(jīng)清洗后寶光四射，豐頤秀雅，內涵豐富，是一件距今3000多年歷史的西周重要祭祀禮器，其內底108字銘文，記載了舜帝時期有關“大禹治水”的真實事件，將大禹治水的歷史提早了700多年，被李學勤定名為“遂公盨”，為國家一級文物。
此明末清初紫檀方桌為陳設器，擺在中堂正殿明間，為接待客人之用。做工考究，穩(wěn)定性能良好，高浮雕精湛，打磨到位，如絲如娟，細膩光滑，紋飾突出，酲目提神，保存完好，應為臻品老家具之典范，將明代家具四大風格集于一身：一是造型簡練、以線為主。局部與整體比例，裝飾與形態(tài)比例，極為勻稱而協(xié)調，各個部件的線條均呈挺拔秀麗之勢，剛柔相濟，圓潤而不僵硬，柔滑而不軟弱，表現(xiàn)出簡練、質樸、典雅、大度之美。二是結構嚴謹、工藝精細。其結構是科學和藝術的極好結合，榫卯極具科學性，不用釘子沒用膠，不受自然條件的潮濕或干燥的影響，工藝上采用厚面邊沿雕刻制作，跨度的橫條和桌面邊沿，均高浮雕皇家獨有的變體夔龍紋，既美觀又強化了藝術性。三是裝飾適度、繁簡相宜。裝飾手法高超絕倫，絕不貪多堆砌，也不曲意雕琢，而是根據(jù)整體要求，作了恰如其分的局部裝飾，從整體看不失簡樸與清秀的本色，適度得體、錦上添花、突出皇家氣韻，紋飾題材雅逸高潔。四是材質堅硬、紋理優(yōu)美。明代家具用材多為黃花梨、少用紫檀木，這兩種高級硬木，都具有色調和紋理自然美的特點，在制作時充分挖掘木材紋理優(yōu)勢，發(fā)揮硬木材質本身的自然韻味，在制作時除了精工細作而外，不加漆飾，不作大面積雕琢裝飾，充分發(fā)揮和利用木材本身的色調及紋理特長，形成特有的審美情趣，形成別開生面的自然紋理，呈現(xiàn)出牛毛紋、水波紋等蒙朧形象，令人不盡遐思、浮想聯(lián)翩、弦外有音，形成特有的審美情趣，形成獨特的藝術風格，這就是此明末清初硬木家俱紫檀八仙桌的又一突出特點。
明末清初家具制作工藝精細合理，精密巧妙，榫卯結合部以攢邊方法嵌入邊框槽內，堅實牢固，能適應冷熱干濕變化；高低寬狹以適用美觀為出發(fā)點，有助于糾正不合禮儀的身姿坐態(tài)。裝飾以素面為主，局部飾以小面積浮雕或透雕，簡潔樸素，精美不繁，通體輪廓及裝飾部件講求方中有圓、圓中有方、一氣貫通，圓潤流利。
清朝經(jīng)歷了近300年的歷史，家具由繼承、演變到發(fā)展，在型制、材料、工藝等多方面形成了獨特風格。造型趨向笨重，追求富麗華貴，雕刻繁縟密實，木雕鑲嵌眾多，陰陽浮雕線雕，透雕圓雕漆雕，剔犀剔紅鑲嵌，圖案吉祥如意，多子多福益壽，官運亨通騰達，花草人物鳥獸，全都栩栩如生。腳型變化最多，除方直腿、圓柱腿、馬蹄腿外，又有三彎腿、竹節(jié)腿、如意腿、獸爪腿、卷葉腿、踏珠腿、內翻腿、外翻腿、銅套腿等。北京故宮太和殿陳列的剔紅云龍立柜、沈陽故宮博物院的螺鈿太師椅、古幣蠅紋方桌、紫檀卷書琴桌、螺鈿梳妝臺、五屏螺鈿榻等，應為清代家具的精華精粹精品。
造型厚重，與明式家具的風格截然不同，尺寸寬大、協(xié)調穩(wěn)定、氣勢渾厚，但在工藝上承襲了明式家具的卯榫結構，充分發(fā)揮了插銷掛榫特點，技藝精良，一絲不茍；選料精細，表里如一，無節(jié)、無傷、無瑕疵，部件和零部件，如抽屜板、桌底板、穿帶板等，所用木料均是硬木。清式家具長于裝飾、頗為華麗，充分應用了雕、嵌、描、堆等工藝手法。雕有福建雕漆法，嵌有瓷、玉、石、竹、骨、木、琺瑯、螺鈿等，均嚴絲合縫、平平整整、融為一體。因鑲嵌的木質堅硬細密，鑲嵌后更顯古拙、純樸、繁花似錦。清代工藝美術突飛猛進，家具制作借助各種工藝美術手法，進行綜合裝飾，多種材料并用，多種工藝結合，構成了清式家俱的靚點，為歷代不能比擬。
明末清初紫檀家具較少，比黃花梨家具還稀有，具有較高的收藏價值。宋代蘇軾有句千古名詩：“回首向來蕭瑟處，也無風雨也無晴”。明末清初紫檀家具收藏最重要的是要注重包漿！其包漿色澤呈艷紫色，類似于玻璃材質，且形成于紫檀家俱的表面。包漿的光澤類似于用清漆罩過一樣潤澤，但比用清漆抹出的光澤更為深邃、靈光四溢、溫潤瑩澤，此即藏家所謂的“亮包漿"！紫檀家俱年代愈久，包漿越淳厚，新紫檀制品不會有包漿！切勿視而不見。
2021年8月12日
（作者簡介: 方鵬霏，陜西省作協(xié)會員，陜西兒童文學研究會會員，中國收藏家協(xié)會會員，已在國內外有關報刋雜志發(fā)表散文、報告文學、短篇小說等2000多篇，榮獲中、省、市有關報刋雜志各類征文一、二、三等獎和優(yōu)秀獎20多次；出版發(fā)行有54萬字散文集《秦巴攬翠》，電話和微信：13992620368）
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